“风声”再起，文学与舞台艺术共舞

　　中国作家协会副主席麦家和北京歌剧舞剧院音乐剧团团长阿云嘎共同宣布，《风声》将打造中国原创谍战类音乐剧，为当代文学经典搭建多元的艺术舞台。（演出方供图）

　　■本报记者 姜方

　　“能够在合适的时候，让《风声》和读者以一种新的载体相见，这是《风声》的运气，也是我的福气。”在日前举行的音乐剧《风声》启动发布会上，中国作家协会副主席、《风声》原著小说作者麦家表示，当下国内舞台上有不少音乐剧的剧本来自国外，“如果我们本土的而且凸显爱国主义、英雄主义的作品能够登上音乐剧舞台，这既是时代的需要，也符合年轻人对音乐剧的需求”。麦家说，希望音乐剧《风声》可以成为一个带有中国本土色彩同时深受年轻一代喜爱的作品。

　　当代经典有了全新表现载体

　　“麦家理想谷”对麦家来说有着特别的意义，这是他开设的公益性书店，也是小说《风声》的诞生地。音乐剧《风声》启动发布会就在这里举行，麦家和音乐剧《风声》的制作人、北京歌剧舞剧院音乐剧团团长阿云嘎共同宣布，《风声》将打造中国原创谍战类音乐剧，为当代文学经典搭建多元的艺术舞台。

　　作为茅盾文学奖得主麦家的长篇小说代表作之一，《风声》讲述了一个人在困局中的选择与坚守，在独特的文学空间探索人性的多重维度与无限深邃，引领万千读者走向宽广的精神世界。作品于2007年发表在《人民文学》杂志社，并于同年首次出版，曾获2007年人民文学奖长篇小说奖、巴金文学院第12届文学奖等奖项。

　　“《风声》中有大孤独，也有大绝望、大坚韧，恰如我当时的心境，看似我写了一群无情之人，而这恰恰是我最深情的作品。”麦家说。《风声》出版至今已有16年，除原有的小说形式外，也被改编为电影、话剧、电视剧、游戏等多种文化艺术样式。电影版《风声》于2009年9月29日在中国内地上映，获得了第17届北京大学生电影节最佳影片奖等奖项，主演李冰冰也凭借《风声》获得了第46届台湾电影金马奖最佳女主角，苏有朋则凭借此片获得第30届百花奖最佳男配角。

　　如今，音乐剧《风声》的启动，意味着该文学IP又有了一个全新的舞台艺术版本。麦家坦言，《风声》要成为一个音乐剧，是一件令他很意外的事。“哪怕它再拍一部电影，无论是好莱坞版，还是欧洲版，我都不惊讶……但是，这么强情节的作品适合做音乐剧吗？”麦家说，当阿云嘎谈了他的创想，他对《风声》这部小说的熟悉，以及对主题和人物的理解时，他的胃口一下子被吊起来了。首次见面时，阿云嘎还提前做了5分钟的序曲音乐小样。“当时我和阿云嘎完全不熟，他就在我的客厅里唱了几段。这一点感动了我，我觉得这个音乐剧真的属于他。”这是令麦家难忘的一个细节。

　　将女性角色呈现得丰满生动

　　说起自己与舞台艺术的缘分，麦家回忆，他上世纪80年代在解放军艺术学院读书时，经常去北京人艺看戏。“当时我们是学校组织看的，不需要自己买票，那时候话剧还没有成为我们文化消费的主要对象。现在时代完全变了，很多舞台热门演出都一票难求。”麦家说，他带孩子去看爆款舞剧《只此青绿》，差点没买到票。

　　正是因为包括音乐剧在内的舞台艺术如今正在中国蓬勃发展，让不同领域的文艺工作者找到了跨界融合的契机。事实上，大众对经典文学作品的热情从未消减，中国文艺行业也始终瞩望着本土音乐剧的创新。以《风声》为例，这个IP将赋予音乐剧走向圈层之外的驱动力，音乐剧形式也将为《风声》提供全新的艺术想象。当文学与音乐剧共舞，互相唤醒、彼此成就，将为中国观众呈送更多优质作品，也将为“中国原创”提供更有未来性的发展路径。

　　“《风声》体现了中国人在绝境中的智慧和坚韧刚毅的精神，展现了国家、民族的大爱。作品中又有当下年轻人喜欢的悬疑元素，对人性的展现层次也十分饱满，每一个人物都是如此真实，能挖掘的东西太多了。”制作人阿云嘎透露，音乐剧《风声》将凸显顾晓梦和李宁玉两位女主角的革命友情和英雄间的惺惺相惜。“中国音乐剧中，注重刻画女性角色而且是双女主设定的戏相对较少。而《风声》将致力于把女性角色呈现得丰满生动，多样化地展现她们的魅力。”

　　文字的表达往往传递的是想象空间，音乐剧则是通过视觉、听觉和心理等多重角度带来更具象的呈现。记者了解到，主创眼下正从剧情、歌曲、歌词等方面打磨钻研作品。《风声》计划持续发布音乐剧相关单曲来推动剧目孵化，同名专辑也将在剧目正式开演前发布，一同揭开作品的神秘面纱。