主演畅谈如何让喜剧人物“自然中带喜感”

　　春节期间，演员巩汉林首次担任总导演和编剧、云集21位相声演员的40集都市励志轻喜剧《我家娶了花木兰》给观众带来欢乐，引发热议，目前该剧全集已经上线，在芒果TV和乐视视频热播。该剧五位主演巩天阔、奚望、尤宪超、方清平和李伟建接受媒体采访，分享了各自对所饰演角色的理解和创作心得，透露了该剧拍摄幕后的一些花絮。

　　巩天阔

　　在正剧和喜剧间过渡自然

　　青年演员巩天阔在《我家娶了花木兰》中饰演男主角郝心，其表演既有喜感，又展现出当代中国青年的阳光帅气和敢闯敢拼。

　　在剧中饰演郝心父亲郝运来的巩汉林，饰演郝心母亲富贵花的金珠，就是巩天阔在现实生活中的父母。他本人曾留学国外的经历，与郝心从英国留学归来的背景相似，这为他塑造和融入这个角色提供便利的同时，也带来了一定的挑战。

　　对此，巩天阔表示：“艺术源于生活，但又高于生活。戏中的我们比生活中的状态要放大三五号，遇到事情的反应都更强烈地表现出来。加上这是一部喜剧，人物的喜感不能丢失。面临的挑战不但出现在我和父母搭戏的过程中，更多地存在于郝心这个角色在事业、家庭、爱情各方面。所以，我在表演中尝试不断转换风格，与不同戏路的对手切磋时，既相互成就，又不失郝心整体人物状态的统一，要求自己做到在正剧和喜剧之间过渡自然。我希望自己未来的戏路不局限于喜剧，更想尝试不同风格的作品。”

　　奚望

　　挑战演技女扮男装

　　青年女演员奚望近几年在影视圈崭露头角，这次在《我家娶了花木兰》中饰演女主角金英杰，剧中，她多数时候是以女扮男装的形象亮相，很好地塑造了一个外柔内刚、聪慧乐观、自强不息的当代打工版“花木兰”形象。

　　奚望认为，这种女扮男装的设定“很有意思”，对自己的演技是一次挑战，“因为饰演秘书，跟着巩老师去服装公司接触了很多做秘书行业的工作人员，看他们平时如何工作。同学和朋友中有年轻男性，我也知道男生是怎么说话和行动的。此外，剧中我的老板郝心是从国外留学回来的，对国内一些接地气的事情不太了解，我也算是打了一个时间差，让他误以为我真的是一个男生。”

　　谈到该剧关注职场歧视女性的话题，奚望表示：“演员竞争相对来说远离性别，但这种残酷还是存在的，比如大多数历史剧中，男性角色就比女性角色多得多。更何况，现在社会上很多公司会因为女性有产假等原因，在招聘时要求招男性员工。这部剧能让大家看到女性求职的困难，还表现出女性在工作中并不比男性有丝毫逊色，而且更细心更负责，希望大家在职场上能平等对待女性，尽量杜绝‘宁要武大郎不要穆桂英’的现象。”

　　方清平

　　尽量减少相声表演的痕迹

　　著名相声演员方清平被誉为“冷面笑匠”，这次在《我家娶了花木兰》中扮演女主角的继父金元宝，并没有太多精心设计的笑点，完全融入角色塑造了一个诚实憨厚的父亲形象。

　　谈到自己如何演绎这个角色时，方清平谦逊地说：“演戏我是业余的，因为我是说相声的，总会有相声表演的痕迹，我尽量减少这种表演痕迹，但最后肯定还是会有一些。我就是完全按照导演和编剧对角色的设定和自己的理解来演，没想去设计什么笑点。”

　　正因为这种在表演中尽量“做减法”的心态，才使得方清平在剧中呈现给观众一个真实可信的父亲角色，让人差点忘了他是一位相声演员。方清平认为：“说相声必须在舞台上表演，而演戏则是在镜头前还原生活，两者还是有差别的。在我看来，说相声的一般演不好戏。相声演员要想演好戏，必须忘掉相声，在镜头前把生活的真实状态表现出来。”

　　尤宪超

　　曾被巩汉林指出表演浮夸

　　青年相声演员尤宪超在剧中饰演的“万事通”是一个聪明过人的草根男青年，刚出场时一心只知道赚钱，认识郝心后逐渐改变人生态度，成为伸张正义的私家侦探。

　　谈到自己对这个角色的理解，尤宪超表示：“这个人物非常有生活气息，懂人情世故，比较符合贺岁喜剧里底层小人物的特点，既有唯利是图的一面，又显得非常真实可爱。”

　　他透露，“万事通”是他在影视剧中出演的第一个重要角色，刚开始演时经验不足，把舞台上的表演放大到荧屏上，显得比较浮夸，巩汉林老师及时指出了问题，指导他在表演上逐渐进入正轨。

　　作为一名相声演员，尤宪超认为，相声演员从事影视表演有优势，他从小学习曲艺，小时候学的是“说学演唱”而不是“说学逗唱”，曲艺很厉害，对于一个演员的基本素质非常有帮助。

　　李伟建

　　演反派得要梳理好其行为逻辑

　　著名相声演员李伟建在剧中饰演的王德才是一个阴险的两面派。谈到如何演好这样一个反面角色，他表示：“我在生活中是一个嘻嘻哈哈不太注重细节的人，但是王德才这个角色做事谨小慎微，阴险奸诈。我与人物之间有很大差距，但每一个人物在剧中都有存在价值，塑造每一个角色都具有挑战性，要想演好这个角色，只有把内心的行为逻辑梳理好，也就是王德才的处世哲学——我要活得更好，就要想办法上位。把这一点弄清了，人物的外部行为就有了依据和支撑。”

　　“说到演员的台词，我体会很深。我小时候接受的是曲艺表演的台词训练，在北京曲艺团学员班积累了一整套台词训练的方法。比如老师经常说气、音、字，用气带音用音行腔。形容咬字如衔虎，就是母虎衔着虎仔的感觉，劲儿大了，小老虎被咬死了，劲儿小了呢，小老虎就掉了，所以要不轻不重，不紧不松，保证台词能够让观众听清又不拙劣。舞台表演的台词过关了，影视剧的台词再口语化一些就没问题了。”李伟建说。文/本报记者 杨文杰